So What; 一首充滿「酷」與「哀愁」的爵士樂經典

So What，這首由標誌性薩克斯風手 Miles Davis 在 1959 年創作並收錄於其專輯《Kind of Blue》中的曲目，被廣泛認為是爵士樂史上最具影響力的作品之一。它以極簡主義的旋律和 modal 调式 (模態調式) 的創新而聞名，為後世的爵士音樂開闢了一條全新的道路。

「So What」的名字本身就充滿了哲學意味，它像是對人生中那些難以回答的問題的一種輕鬆回應。「什麼是？」、「為什麼呢？」、「究竟要去哪裡？」這些問題在 Davis 的音樂中並未得到明確的答案，而是以一種曖昧、模糊的方式呈現出來。

旋律的簡約與 modal 調式的革新

這首曲子的旋律異常簡單，只有五個音符構成，並且重複出現多次。這種極簡主義的風格背後是 Davis 對傳統爵士樂和諧結構的挑戰。他放棄了複雜的和弦變化，而採用了 modal 調式，也就是基於音階而不是和弦進行創作。這使得「So What」的音樂充滿了一種神秘、飄渺的氛圍，彷彿在一個沒有邊界的世界中漫遊。

演奏的自由度與即興的魅力

「So What」的演奏也具有高度的自由度，樂手們可以根據自己的喜好進行即興演奏，而不會被嚴格的曲式限制。這使得每次演出都充滿了驚喜和獨特性。Davis 的薩克斯風吹奏充滿了情感，既有沉靜的哀愁，又有激烈的熱情；鋼琴家 Bill Evans 的演奏則更加溫柔细腻，為整首曲目增添了一份詩意和夢幻色彩。

爵士樂史上的里程碑

「So What」的問世標誌著爵士樂進入了一個新的時代。它打破了傳統爵士樂的框架，引領了 modal 爵士的興起，並對後來的音樂家產生了深遠的影響。

從 John Coltrane 的靈性探索到 Herbie Hancock 的電子實驗，許多爵士音樂家都受到了「So What」的啟發。它不僅是一首傑出的音樂作品，更是一座橋樑，將過去和未來連接起來，為爵士樂的發展指明了新的方向。

聆聽建議

如果你還沒有聽過「So What」，我強烈推薦你試聽一下。這首曲子的魔力在于它簡單而深遠的旋律，以及樂手們自由奔放的即興演奏。它可以讓你沉浸在一個充滿想像力的音樂世界中，感受爵士樂的無限魅力。

以下是一些聆聽「So What」的小建議：

• 選擇一個安靜的环境，闭上眼睛，专注于音乐。
• 試著感受每一個音符，以及乐器之间的相互作用。
• 不要急於分析或理解音樂，只需要让它自然地流淌进你的心中。

相信你會在「So What」中找到屬於自己的感動和啟發。

關於 Miles Davis 和《Kind of Blue》

Miles Davis (邁爾斯·戴維斯) 是 20 世紀最偉大的爵士樂家之一，他的音樂生涯橫跨五十年，不斷探索和創新，對爵士樂的發展產生了深遠的影響。

「Kind of Blue」(藍色調) 發行於 1959 年，被廣泛認為是歷史上最偉大的爵士樂專輯之一。它以其極簡主義的旋律、 modal 調式 和自由度的演奏風格而聞名。

专辑中的其他曲目包括「Blue in Green」、「Freddie Freeloader」、「All Blues」等，同样都展現了 Davis 对爵士乐的深刻理解和创新的勇气.